烈火青春百度百科

雖然看的電影不算多，但看完烈火青春，一下就讓人想起了猜火車。不同的開頭，不同的結尾罷了。烈火青春，迷茫卻又青春的青春：蜷縮似嬰兒的動作；電視里怪誕的舞蹈；收音機里雄渾的第五交響樂；靜止而揚帆的長船。構建了四個年輕人的全部世界。這是一個靜態而沖動的世界。
而猜火車則不同，同樣的逼仄，同樣的迷茫，但場景更多的發生在白天，盡管這是一個顛倒黑白的世界。
反觀烈火青春，大部分的場景發生在黑夜。黑夜，人們可以撕下白日里虛偽的面具，而在夜里盡情的釋放。
平心而論，在劇情設計以及剪輯方面，烈火青春存在諸多的問題，得到最多詬病的即是電影的最后三分鐘，四個演員迅速死去，結束。
看烈火青春的影評，用的最多的語匯，“殘酷”“迷茫”“揮霍”……誠然，這也是影片著力表現的，無論是公車上無所顧忌的性，還是“只有肉體，直接的肉體”，直至“什么是社會，我們就是社會”。性、清揚、無羈，都承載于揚帆的長船，離開現實的香港，駛向理想的阿拉伯。
然而，一把軍刀，讓這一切，戛然而止。于是，眾人云：殘酷啊！
然而對我而言

早在一百年前，尼采預言了活在城市中的新游牧人思想。這些所謂新游牧人對社會規範置若妄聞，想要在被編碼的社會地位中逃脫。他們質疑被過時道德信條虛無化了的社會觀念，他們反對壓抑慾望，甚至認為要透過解放慾望來讓一切價值重估。
受著這樣的思潮影響，譚家明敏感地相中了八十年代年青人體內的新游牧人因子，並藉著對道德觀念中、諸種慾望之中，至為敏感的性慾的描寫，創作了一部具十足衝擊力，蘊含哲學、文化與藝術內涵的烈火電影。
縱然當時製作這部電影的公司主張集體創作，起用了包括譚家明在內共六位編劇，無可置疑地壓抑了譚導的創作空間，甚至影片到了攝製後期因超出預算而把譚導換走，但電影好些處理手法所交出的震撼力仍然讓筆者目瞪口呆。
電影開場的一段就已闡明了破除規範的概念，大班年輕女孩在泳池內喧鬧追逐，任憑湯鎮業把規矩記得如何熟稔，喊得如何振振有詞，他還是被一下子推到落水，甚至連熱褲一般的最後防線也被剝離。
然而，這個剝離可不單純是一個玩笑。湯鎮業作為救生員，造為其制服一部份的剝離，象徵著的是一個社會地位的剝離

記23年香港國際電影節上的《烈火青春》導演剪輯版
轉載請注明網址: http://www.hcrre.com/zhonghe/vod-22458.html